Топ 12 филмова о виртуелној стварности деведесетих

Почетком деведесетих чинило се да стојимо на врху технолошког продора. Можда надахнуто деценијама научне фантастике, од Реја Брадбурија до Виллиама Гибсона, нешто што се зове виртуелна стварност обећавало је да ће нас одвести у дигитална царства живописнија и узбудљивија од нашег.

Систем зван Виртуелност привукао је пажњу медија на почетку деценије. Носећи гломазан шлем и манипулишући џојстиком, могли бисте да играте игре попут Дацтил Нигхтмаре , 3Д пуцач где је диносаурус титрао и налетео изнад ваше главе. Чинило се да је ова технологија у настајању свуда ухватила машту писаца и филмских стваралаца; одједном, филмови попут Човек косилице и Обелодањивање појављивали су се у биоскопима, при чему нам је сваки представљао могуће начине на које виртуелна стварност може променити начин интеракције једни с другима - или искривити нашу перспективу свакодневног света.

Протеклих годину дана виртуелна стварност је поново заузела наслове, а уређаји попут Оцулус Рифт и Сони’с Морпхеус били су доступни за куповину сада или ће изаћи у блиској будућности. У овом случају, одлучили смо да поново посетимо филмове о виртуелној стварности из 90-их и покушамо да их рангирамо према квалитету.



12. Човек косилице 2: Изван сајбер простора (1996)

Звезда оригиналног филма Јефф Фахеи била је довољно разумна да одбије овај неукусни наставак, па га је у надахнутом делу метакастинга заменио Матт Фревер - раније познат по улози АИ лика Мак Хеадроом-а 1980-их.

На несрећу, креативна инспирација ту престаје, јер Јобе измишља још један досадан план за преузимање сајбер простора. Права веза са претходним филмом је млади глумац Аустин О’Бриен, који се враћа да игра улогу тинејџера Петера Паркеттеа - Јобеовог старог комшије. Секс, насиље и шимпанзе са пиштољима оригинално су избачени из овог детету прилагођенијег наставка - чак је и Грант Моррисон пришао да то напише - и Изван Сајбер простор као резултат губи и последњи делић свог толико лошег, толико доброг шарма.

11. Браинсцан (1994)

Моја сећања на овај хорор су мало магловита, али можда је то зато што су ми године играња видео игара 90-их претвориле мозак у мозак. Заправо, Браинсцан упозорава на опасности управо таквог понашања; Едвард Фурлонг глуми Мицхаела, тинејџера опсједнутог видео играма, који на крају испробава нову ВР игру.

„Усуђујемо се да искусите најстрашнију игру на овој планети“, оглас за ту игру (тзв Браинсцан ) чита. „Ослободите тамну страну своје душе! Уђите у игру стварнију од ваше стварности! “

Мајкл је увучен у виртуелно царство које изгледа готово потпуно попут његове удобне приградске заједнице - осим овде је глумио серијског убицу у рукавицама и ножевима. Натеран невиђеним приповедачем да уђе у кућу, убије станара и одсече му ногу, Мицхаел излази из игре престрављен, али узбуђен. Тада примећује да се у његовом комшилуку догодило невероватно слично убиство. И још горе, у његовом замрзивачу лежи и одсечена нога ...

Ако све ово звучи врло мрачно, то је зато што је то написао Андрев Кевин Валкер, који је такође написао Седам и 8мм . На несрећу, његов сценарио измењен је пре него што је пуцао са хокијем, негативцем у стилу под Фреддиејем Круегером записаним у филм - глумац Т. Ридер Смитх признао је исто толико на свом веб сајт.

Као резултат, оно што смо добили је углавном заборављиви, реакционарни ремаке Видеодроме ; чини се да је порука да ће вам повлачење у свет стрипова, игара и хеви метала, уместо изласка са пријатељима, претворити мозак у кашу. Или још горе, затражићете да одсечете ногу комшији и држите је у фрижидеру.

10. Аркада (1993)

Са својим директним на видео буџетом, ЦГИ овог научно-фантастичног трилера више је од мега мега погона Јурски парк , али има нешто прилично симпатично у вези са овом смањеном ценом Трон за ’90. Група деце креће према локалној аркади како би испробала најновије ВР забаве, да би их дух дечака заробио у игру. Испоставља се да игру покрећу мождане ћелије преминулог детета чији дух мучи свакога ко се усуди да је игра. Уз такву премису (написао је, довољно сјајно, Давид С. Гоиер), не можете а да не буде топло Аркадијски само мало, неугледне графике и све. Такође, припазите на Јохн де Ланциеа и младог Сетха Греен-а међу глумцима.

9. Човек косилице (1992)

Знате да вас чека дивља вожња када се научнофантастични трилер отвори сценом снимљеном из перспективе шимпанзе. Пиерце Броснан глуми доктора Ангела, архетипског лудог научника који мисли да се људска интелигенција може проширити опојним коктелом видео игара и ињекција виртуелне стварности. На несрећу, његови експерименти на шимпанзи остављају звер да трчи уоколо са пиштољем у руци.

Несметан, Ангело наставља своје истраживање о баштовану, интелектуално оштећеном Јеффу Фахеиу, Јобеу Смитху. После неколико недеља на лекарском режиму обуке за хемикалије и ВР, Јобе се појављује као суперинтелигентни пастух без кошуље у уским фармеркама који брзо заводи свог напаљеног комшију. Али како се Јобеов интелект наставља да лети, његово интересовање се од секса и Судокуа пребацује на цео свет, и он смишља план да се пројектује у информациони супер аутопут и постане „Сајбер Христос“ (његова апелација, а не наша).

Филм са толико мало заједничког са изворном причом да је аутор Степхен Кинг тужио да се његово име избаци из ауторских права, Човек косилице је суштински филм из 90-их. Има сјајну (и тада врло скупу) рачунарску графику, бесплатне крваве и сексуалне сцене и пуно врло забавних дијалога. „Он је најбоља шимпанза коју сам икада имао!“

Човек косилице такође функционише као опрезни поглед на то шта би се могло догодити ако узмемо пуно дроге и играмо Оцулус Рифт. То не значи да нисмо у искушењу да барем једном покушамо.

8. Виртуозност (1995)

Као и прислушкивање те трендовске ствари са сајбер простором, Виртуозност такође се вози на реповима оног другог репертоара из 90-их, трилера са серијским убицама. Психотична вештачка интелигенција избија из својих ВР граница, постаје хуманоидни робот и терорише становништво центра Лос Ангелеса. Осрамоћени бивши полицајац Паркер Барнес пуштен је из затвора и загарантована слобода у замену за проналажење манијака АИ.

Режија Бретт Леонард (који је такође био на челу Човек косилице ), Виртуозност је незаборавна по својој необично одличној глумачкој екипи. Дензел Васхингтон глуми Барнеса, међу споредним глумцима (Фицхтнер и Форситхе) постоји и Виллиамс, а што је најважније од свега, Русселл Црове игра машину за убијање СИД 6.7. Било је то, међутим, пре него што је Црове привукао пажњу Осцара за улоге у стварима попут Гладијатор и Тхе Инсидер, и почео је да се схвата преозбиљно, што објашњава зашто се мота около попут Тхе Јокер-а Виртуозност . Носи широка, блиставо одијела у љубичастој боји, коса му се зажелила у живахни бочни дио и извикује хуморос изругивање Дензелу Васхингтону („Управо сам учинио мали комад о перформансу на вашем партнеру!“).

У основи, ово би се догодило да Мак Хеадроом чита Моја борба , полудео и завршио у сирастом дејству из 90-их.

7. Тринаести спрат (1999)

„Не можете само да укључите свој мозак у ову машину и не очекујете да ћете на њу утицати.“

На основу романа Данијела Ф. Галоуие-а из 60-их Симулакрон-3 , Тринаести спрат је колизија научне фантастике и филм ноир. Постоји убиство - рачунарски геније по имену Ханнон Фуллер (Армин Муеллер-Стахл) - главни јунак који покушава да докаже да то није учинио (Цраиг Биерко), детектив (Деннис Хаисберт) и задимљени, сенковити Лос Ангелес из 30-их. Заокрет је, међутим, у томе што је поставка за 30-те рачунарска симулација - део је система виртуелне стварности који је дизајнирао мртви рачунарски геније.

Тринаести спрат ' Релативно уздржана употреба ЦГ-а и његова узбудљива рекреација из ЛА-а из 30-их значи да је то филм старијег изгледа од неких на овој листи. Али постоји и застрашујући осећај да постоји бољи филм који покушава да изађе; у ствари, неки од Тринаести спрат ' Идеје за савијање стварности су такође изузетно сличне другим филмовима касних 90-их, који су своје преокрете употребили са далеко већом снагом.

6. Откривање (1994)

Обећање виртуелне стварности било је такво да је чак успело да се пробије у иначе утемељени трилер о сексуалној дискриминацији на радном месту. Почевши од прилично типичног поста - Фатална привлачност , пошта- Основни инстинкт еротски трилер, Мицхаел Црицхтон'с Обелодањивање представља Мицхаела Доугласа као Тома Сандерса, шефа технолошке компаније који се нашао на погрешној страни моћне извршне директорице Мередитх Јохнсон (Деми Мооре). Спарна битка памети уследи када је Јохнсон’с унапређен у узвишену компанијску позицију изнад Сандерса, што долази до изражаја када Јохнсон оптужи Сандерса за сексуално узнемиравање.

Све ове сплетке доводе до наглог скретања у лево за трећи чин, где Сандерс ускаче у експериментални уређај за виртуелну стварност и користи га за откривање најновије Мередитхине завере да га отпусти.

Са својим механичким тастатурама, ЦРТ мониторима и комичним наочарама, поштено је рећи да технологија улази Обелодањивање датира чак и више од великих одела и још веће косе. Коришћење ВР слушалица за приступ бази података такође покреће више питања него што даје одговоре; зар кликање мишем на икону није бржи поступак од трчања по виртуелном простору налик катедрали и листања по ормарима?

5. Јохнни Мнемониц (1995)

Четири године пре него што је узео црвену пилулу као Нео Матрица , Кеану Реевес глумио је у другом трилеру под стилом Виллиама Гибсона - овог који је заправо заснован на истоименој краткој причи, Виллиам-а Гибсона. Јохнни Мнемониц има једну од најсјајнијих еклектичних улога у било ком научно-фантастичном филму икада: јапанска супер звезда Такесхи Китано појављује се заједно са Ице-Т-ом, Долпхом Лундгрен-ом, Удо Киер-ом и бившим фронтменом Блацк Флаг-а Хенри Роллинс-ом.

Заплет је сличан опојној измишљотини: у будућности када хакери лако могу да украду податке, Јохнни (Реевес) ради као курир који доставља осетљиве информације чувајући их у својој глави. Када се Џони сложи да преузме огроман товар података, који је толико велик да преписује гомилу властитих успомена из детињства, нађе се на листи хитних резултата и хладнокрвне корпорације и јапанске мафије, који желе информације за њих.

Позитивно напуњени необичним специјалним ефектима - блок компјутерском графиком, угаоним сценографијама с обилним плавим осветљењем и чак ситним минијатурама - и тешки у хајкама и борбама са оружјем, Јохнни Мнемониц је такође прилично пророчански. Као што се показало неколико недавних хаковања и цурења података, неки подаци су заиста превише осетљиви да би лебдели тамо-амо по мрежи.]

4. Матрица (1999)

У погледу благајни, ево га: водени жиг деценије. У то време, Матрица изгледао је тако ударно у тренду, са својим глатким фризурама и заобљеним сунчаним наочарама, да је било лако превидети колико је његов високи концепт био леп. Увлачећи инспирацију из анимеа, филозофије високог раста, класичне књижевности и херојског крвопролића у хонгконшким акцијама (мада без превише крвопролића), Матрица био коктел научне фантастике и мултиплекс-љуљајућих експлозија.

Стручног хакера Неоа (Кеану Реевес) загонетни ментор Морпхеус (Лауренце Фисхбурне) предводи техно зечјег ратана и сазнаје да је његова закопчана стварност заправо рачунарска симулација. Сентиент машине су одавно завладале планетом, претвориле су људску расу у батерије и створиле Матрик - симулирану верзију касних 90-их која држи све лепо и пасивно док им се енергија постепено исисава.

Наоружан овим знањем, Нео се придружује групи отпора људи ишчупаних из мреже и сазнаје да третирајући у основи симулирану стварност попут видео игре, може да искористи њене пропусте и креће се попут суперхероја одевеног у кожу.

Изазивајући сензацију за његову искочну акцију када се први пут појавила, то је можда неизбежно Матрица Некада најсавременији ефекти су његов најстарији аспект. И док бих тврдио да хит филма Вацховских није био најбољи филм о виртуелној стварности 90-их, ипак је успео прошверцовати занимљиву, интелигентну циберпунк причу у гомилу пријатног, мултиплекс филма - нешто што су многи други филмски ствараоци покушали и није успео да постигне.

3. Мрачни град (1998)

У почетку сам забранио укључивање Дарк Цити на овој листи, јер је у потпуности ослобођен гломазних кацига, хаптичних рукавица и других замки трилера о виртуелној стварности из 90-их. Али иако технологија није изложена, она и даље погађа неке од истих преокупација као и многи други овде поменути филмови. Као Тхе Тринаести спрат , то је научно-фантастични ноир, али Дарк Цити Клаустрофобична атмосфера и кошмарне слике сврставају је у потпуно одвојену лигу.

Руфус Севелл глуми Мурдоцха, збуњеног амнезијака који се буди у хотелској соби у суморном, очараном Метроплису, који је очигледно управо починио злобно убиство. Бежећи са сцене, прогони га ћелава, бледа група мушкараца званих Странци, који као да држе кључ Мурдоцховог губитка памћења, па чак и праве природе самог града.

Врхунски режирао Алек Проиас, насељен врхунском глумачком поставом (Киефер Сутхерланд, Јеннифер Цоннелли, Рицхард О’Бриен и Виллиам Хурт), а прелепо снимио Дариусз Волски, Дарк Цити претходили Матрица за годину дана и могао би се сматрати њеним загађеним, контемплативнијим рођаком. Једва се упустивши у благајну, од тада је постао култни класик - и то заслужено.

2. Чудни дани (1995)

Овај скупи научно-фантастични трилер имао је фантастичан педигре, са сценаријем који су заједно написали Јамес Цамерон и Катхрин Бигелов као режисер, али, као и превише интелигентних, маинстреам филмова у 90-има, није успео да пронађе спремну публику. Одржавајући се крајем миленијума, Чудни дани истражује воајерске, забрињавајуће могућности будуће технологије без проповедаоња проповедаонице Браинсцан .

Филм замишља уређај који омогућава својим корисницима да уживају у узбудљивом узбуђењу туђих искустава, од оргија преко пљачке до убистава. Ралпх Фиеннес глуми Леннија Нерона, љигавог дилера сличног Мак Ренну у оваквим сећањима. Када диск који садржи нешто што личи на брутално убиство падне у крило Нерона, он је увучен у чворнату и узнемирујућу заверу.

За разлику од многих засићених визија блиске будућности из 90-их, Бигелов-ов прекрет миленијума у ​​Лос Ангелесу изгледа приземљен и реалан; њена верзија виртуелне стварности се такође приказује без превише употребе ЦГИ-а који омета, што значи Чудни дани изгледа мање застарело од већине других трилера његове бербе.

Чудни дани је врхунски одглумљен (Ангела Бассетт, Том Сиземоре и Винцент Д’Онофрио су сви сјајни), стручног темпа и повремено прилично узнемирујући. У својој рецензији из 1995, покојни Рогер Еберт је то предвидео Чудни дани би постао култни филм. Ако још увек није, то свакако заслужује; то је један од ретких филмова из 90-их који успешно замишља како би свет са ВР технологијом заправо могао да изгледа.

1. еКсистенЗ (1999)

Ово ремек-дело Давида Цроненберга - један од његових последњих истинских филмова о „телесним хорорима“ - имало је несрећу да се појави за неколико недеља од сличне тематике Матрик . Још увек се сећам одласка у биоскоп да гледам обоје; једна пројекција била је апсолутно пуна, док је друга била празна, осим мене и још око три особе. Један од њих је устао и отишао кад је некоме у филму пуцан образ.

Иако обоје Матрица и постојање додирните исти зеитгеист из ПлаиСтатион ере, два филма се разликују попут креде и моторних тестера. Где Тхе Матрик су све сјајне површине и глатка, пушкарана акција, постојање је глацијалнији, меснат и узнемирујући. Заправо, Цроненберг је користио много више ЦГИ него што је прво видљиво, али његов већи нагласак на протетским ефектима даје филму ванвременски, класични изглед.

Постојање је вртоглави, параноични трилер о легендарној дизајнерки игара (Јеннифер Јасон Леигх) која у бег креће са заштитаром (Јуде Лав) када је терористичка група покушава да је изврши атентат. Од самог почетка, филм нас урања у свет у којем се чини да је све помало искошено - нико од глумаца не прича својим нагласцима, конзоле изгледају као фетуси, а све је добило језовита дословна имена (сеоска бензинска пумпа има „Цоунтри бензинску пумпу“). ”Насликан на предњој страни). Да ли је Цроненберг изгубио додир? Тешко. Како протагонисти беже у ВР игру, која их заузврат лансира у даљу симулирану стварност, они - и ми - почињемо да губимо појам шта је вештачко, а шта није.

Цроненберг се одлично забавља са свиме овим, чак и застајући да коментарише да је оно што гледамо и сама по себи вештачка стварност („на крају је било превише преокрета“). Бројни визуелни несеквенци филма такође имају запањујући и генијалан значај у последњем колу.

Као и многи од ових филмова из 90-их, постојање гледа шта би се могло догодити када се царство игара не разликује од свакодневног живота. Али зато што је ово филм Давида Цроненберга - који је један од најмање реакционарних режисера који раде у научној фантастици и хорору - постојање сматра мрачним, сензуалним, чак и еротским врхунцима овог искуства.

Други део филма, о творцу којег су ловили екстремисти, инспирисан је застрашујућим искуствима са којима се Салман Ружди суочио након објављивања његовог романа, Сатански стихови . Морате само да укључите вести да бисте схватили да је овај део постојање је и даље језиво релевантан.

Аутор

Рик Мортон Пател је 34-годишњи локални активиста који ужива у гледању кутија, шетњи и позоришту. Он је паметан и бистар, али може бити и веома нестабилан и помало нестрпљив.

Он је Француз. Дипломирао је филозофију, политику и економију.

Физички, Рик је у прилично доброј форми.